PROPROSTE DIDATTICHE COMUNE DI MILANO

La Sezione Didattica GAM, gestita dall’Area Servizi Scolastici ed Educativi del Comune di Milano, ha una propria sede all’interno della Galleria d'Arte Moderna dal gennaio 2017.
Le proposte didattiche rivolte alla Scuola e al Territorio si pongono fra gli obiettivi principali l’educazione al patrimonio artistico, storico e culturale degli studenti. Suscitando stupore, meraviglia, curiosità ed interesse permettono lo studio e la conoscenza di opere d’arte attraverso un metodo non nozionistico creando un rapporto profondo ed affettivo con la propria città. L’offerta didattica, con percorsi diversificati per i diversi gradi d’istruzione scolastica, è pensata e rivolta all’ultimo anno della Scuola dell’Infanzia, alla Scuola Primaria, alla Scuola Secondaria di Primo e Secondo grado.

Per percorsi didattici di EDUCAZIONE AL PATRIMONIO artistico dalla Scuola dell'Infanzia alla Scuola Secondaria di secondo grado contattare:
Sezione Didattica del Comune di Milano - Area Servizi Scolastici ed Educativi
Unità' Iniziative Educative ed Unità Didattiche Territoriali
Sezione Didattica GAM - Galleria d'Arte Moderna
Tel. 02 88462764
E-mail: ED.ScuoleDidatticaGam@comune.milano.it
Visita il sito dedicato

PROPOSTE DIDATTICHE ASTER

Aster s.r.l., concessionaria dei servizi educativo-didattici della Galleria d’Arte Moderna, propone visite e laboratori a scuole, adulti, famiglie con bambini: tutti i percorsi si svolgono come esperienze interattive che stimolano l’osservazione e lo spirito critico, fanno leva sul coinvolgimento dei partecipanti e dei loro sensi per offrire un’attività immersiva, sollecitando la curiosità e invitando a riflettere sul ruolo e sul significato del patrimonio culturale.
Le proposte educative sono declinate secondo i programmi scolastici di ogni ordine e grado, dalla Scuola dell’Infanzia alla Scuola Secondaria di Secondo grado: l’approccio interdisciplinare, le modalità di comunicazione adeguate ai diversi tipi di pubblico, l’inclusione sono alla base della proposta educativa che ha l’obiettivo di contestualizzare l’importanza della Villa Reale nel tessuto urbano e nel contesto storico-artistico, esaltando il forte legame tra le opere esposte nella Galleria d’Arte Moderna e la città di Milano. Il connubio tra storia e arte e la fortuna di poter osservare anche opere coeve di artisti stranieri evidenziano il ruolo non marginale di Milano nelle correnti artistiche dell’800 e ‘900. 
Per le visite guidate e le proposte didattiche di ASTER srl (dalla Scuola dell'Infanzia alla Scuola Secondaria di secondo grado, dalle famiglie ai gruppi di adulti) contattare:

ASTER srl
Tel. 02 20404175
lun-ven 9.00-17.00
E-mail: info@spazioaster.it

LA VILLA DELLE MERAVIGLIE
Visita guidata con attività in museo - Scuola dell'Infanzia e Scuola Primaria 1° anno - 1h30'
Una passeggiata leggiadra e meravigliata nelle sale con la testa all’insù cercando particolari curiosi e accattivanti nelle decorazioni in stucco dell’Albertolli; attraversiamo con sguardo attento e rapito le meravigliose sale storiche della villa settecentesca per lasciarci stupire dallo sfarzo e per giocare con la meraviglia mossa dalle dimensioni degli spazi, dalla preziosità degli arredi, dallo splendore degli affreschi. Anche i quadri non sono da meno, offrendoci ricchi abiti e singolari acconciature in cui si nascondono particolari insoliti che tanto ci raccontano del committente. Chiude il percorso la “favola della villa” raccontata con il kamishibai per far capire ai piccoli l’importanza di proteggere e conservare un museo. 
Costo: biglietto d’ingresso gratuito; attività 100€ a classe (max 25 alunni)

LA MATERIA DELL’ARTE
Visita con attività laboratoriale - Scuola primaria – 2h30'
Un percorso dedicato alla scoperta delle differenti tecniche artistiche. Seguendo la varietà delle opere d’arte esposte, selezioniamo quelle più rappresentative dei “mestieri” degli artisti e dei materiali da loro utilizzati: lo scultore in marmo con Canova, l’artista che lavora l’argilla con Pacetti, il maestro del gesso e del bronzo con Grandi, chi poi sperimenta la cera come Medardo Rosso. In pittura conosciamo gli innovativi colori in tubetto con Segantini, il pastello su carta di Boldini, le stampe e i manifesti di Toulouse-Lautrec. Obiettivo è comprendere il procedimento esecutivo delle tecniche per poi immergersi nell’attività di laboratorio che si concentra sulla pratica scultorea, utilizzando l’argilla in modo differente tra primo e secondo ciclo, per sperimentare manipolazione e modellazione.
Costo: biglietto d’ingresso gratuito; attività 160€ a classe (max 23 alunni)

GUARDARE E (NON) TOCCARE?
Visita con laboratorio – Scuola primaria - 1h30’
Familiarizziamo con le diverse forme d’arte, osservando nelle opere di pittura e scultura dettagli e particolari capaci di stupirci e incuriosirci: fiori scolpiti in marmo che sembrano veri, pizzi e tessuti che ci suggeriscono morbidezza e fruscii, prati su cui voler correre nei paesaggi, animali da voler accarezzare. Una caccia al dettaglio sottolinea la capacità mimetica dell’arte di riprodurre la realtà e di coinvolgere con la vista anche il senso del tatto e dell’udito: osservando, toccando e ascoltando, ritroviamo insieme oggetti e atmosfere nelle opere, lasciando ampio spazio ai bambini nell’espressione delle proprie impressioni e sensazioni, coinvolgendoli in un dialogo partecipato e in un laboratorio in cui possono dare spazio alla loro libertà espressiva.
Costo: biglietto d’ingresso gratuito; attività 100€ a classe (max 23 alunni)

UN MUSEO IN GIARDINO, IL GIARDINO NEL MUSEO
Visita guidata – Scuola primaria - 2h
Un percorso che parte all’aperto per parlare ai bambini di giardini e del loro rapporto con gli edifici che solitamente in città li circondano, con l’obiettivo di accrescere la loro sensibilità per la salvaguardia del paesaggio e dell’arte attraverso l’osservazione della natura. Nello splendido giardino della Villa Reale, mappa in mano, si cercano gli elementi di meraviglia presenti e si sottolinea la loro diversità rispetto a giardini “normali”, immaginando insieme le funzioni del parco per gli abitanti della villa e per noi ora. Sempre con la mappa, all’interno del museo si va alla ricerca dei giardini presenti nei dipinti. Gran finale con l’osservazione del giardino dalle finestre per sottolineare il rapporto anche architettonico tra villa e natura.
Costo: biglietto d’ingresso gratuito; attività 125€ a classe (max 25 alunni)

È UN CLASSICO! 
Visita con laboratorio – Scuola primaria – 1h30’
L’attività ludica utilizza tecniche non convenzionali per la libera espressione creativa, di emozioni e stati d’animo dei bambini e prende avvio da una breve visita guidata alle opere d’arte neoclassica per ricercare insieme ai bambini i canoni di perfezione e bellezza che caratterizzano il gusto del tempo. Il laboratorio si ispira proprio a un capolavoro di Canova, che i bambini sono chiamati a trasformare in un gioco, ispirandosi alla lezione irriverente del Dadaismo: con lo strumento del collage e della decorazione pittorica la candida immagine di partenza potrà assumere un aspetto e un significato completamente nuovi, dettati solo dalla libera interpretazione dei bambini e dalla massima libertà espressiva.
Costo: biglietto d’ingresso gratuito; attività 100€ a classe (max 25 alunni)

CHE STILE! 
Visita con laboratorio - Scuola secondaria di I grado – 2h30’ 
Il percorso affronta la grammatica del linguaggio visivo per imparare a leggere un’opera d’arte e per far conoscere strumenti e tecniche artistiche con l’obiettivo di estendere il metodo di lettura dalle opere della GAM a tutte quelle dell’arte italiana. La visita è infatti dedicata alla comprensione dello stile pittorico dalla fine del ‘700 all’Avanguardia del ‘900, svolgendo insieme agli studenti una lettura stilistica di una selezione di opere: dalla “finitezza” della pittura neoclassica di Appiani al Romanticismo di Hayez, dalla resa sfumata e morbida della Scapigliatura di Cremona alla pittura a tratti e filamenti del Divisionismo di Previati e Segantini fino alla ricerca dinamica del Futurismo di Balla. Si parte dall’analisi stilistica e formale per comprendere le ragioni sociali e culturali del cambiamento radicale avvenuto nel mondo dell’arte in questi secoli, collegando le opere esposte ad un più ampio quadro della Storia e della Storia dell’Arte e lavorando sulle emozioni e sull’introspezione degli alunni. In laboratorio si sperimentano le diverse modalità pittoriche indagate per confrontare i differenti intenti ed effetti dal Neoclassicismo al Futurismo.
Costo: biglietto d’ingresso gratuito; attività 160€ a classe (max 23 alunni)

LA GALLERIA D’ARTE MODERNA DI MILANO 
Visita guidata - Scuola secondaria di I e II grado – 1h30’
Una villa settecentesca in pieno centro che conserva collezioni d’arte di grande interesse: questa è la GAM. Dopo aver illustrato la struttura architettonica e la storia delle collezioni, approfondiamo le più significative opere dei principali artisti e movimenti. Dal periodo neoclassico con Canova e Appiani al Romanticismo di Hayez ai capolavori della Scapigliatura, del Divisionismo e del Simbolismo con Grandi, Segantini, Previati, soffermandoci sul Quarto Stato di Pellizza da Volpedo. Lo sguardo si sposta anche sugli artisti europei come Manet, Van Gogh, Cézanne e Picasso e ci si avvicina al Novecento italiano con Boccioni, Balla e Morandi. Spaziando tra materiali e tecniche diverse e guidando l’osservazione dell’opera, ci si approccia alle opere evidenziando gli aspetti contenutistici, formali ed esecutivi nel contesto storico-artistico del movimento cui appartengono.
Costo: biglietto d’ingresso gratuito; attività 90€ a classe (max 25 alunni)

LUCE, FORMA E MATERIA 
Visita guidata – Scuola Secondaria di II grado – 2h
Un percorso pensato per chi ha già buona conoscenza della storia dell’arte e vuole approfondire alcuni aspetti formali dell’arte tra ‘800 e ‘900. Affrontiamo infatti la ricerca sulla luce condotta da molti artisti dalla seconda metà dell’Ottocento, tecnicamente (seguendo le teorie scientifiche della scomposizione del colore) o empiricamente (legandosi spesso alla fotografia). Raccontiamo le diverse declinazioni di questo studio (scultura, ruolo del colore, stesura pittorica) partendo dalle varie enunciazioni tecniche della Scapigliatura e del Divisionismo con le opere per esempio di Pellizza da Volpedo, Segantini, Previati e Morbelli; si arriva alla scultura di Medardo Rosso e di Rodin e all’uso del pastello di Zandomeneghi fino all’eclettica raccolta Grassi caratterizzata proprio dalla ricerca sulla luce dalla Scapigliatura ai Futuristi. Chiude il percorso l’espressione grafica (e fotografica) di Corot e l’uso della luce nelle incisioni di Morandi.
Costo: biglietto d’ingresso gratuito; attività 125€ a classe (max 25 alunni)

TRADIZIONE VS INNOVAZIONE
Visita con laboratorio - Scuola secondaria di II grado – 2h30’
Riflettere sul ruolo fondamentale dell’arte come chiave di lettura della cultura del proprio tempo è l’obiettivo del percorso. La visita si snoda tra una selezione attenta di opere, individuate come le meglio rappresentative di un movimento o gruppo artistico: artisti del calibro di Hayez, Segantini, Medardo Rosso, Van Gogh o Balla vengono inquadrati nel contesto storico e letterario, analizzando le loro opere nell’iconografia, stile, tecnica e committenza, confrontandole per individuare elementi di continuità o di rottura rispetto al proprio quadro cronologico. Nel laboratorio si mette in pratica la lettura critica appresa: partendo dall’immagine di un’opera, la si trasforma in strumento di riflessione sul quotidiano odierno, così come fa la Street Art con il suo intento di denuncia.
Costo: biglietto d’ingresso gratuito; attività 160€ a classe (max 23 alunni)

GALLERIA CON VISTA
Visita guidata – Scuola secondaria di I e II grado - 2h
Un percorso che vuole sottolineare lo stretto rapporto nella Storia dell’Arte tra i giardini e i relativi edifici e più in generale tra la Natura, l’Arte e lo sguardo dell’artista. Il giardino della Villa Reale è infatti il primo giardino all’inglese a Milano, che si contrappone al giardino all’italiana; indaghiamo l’apparente disposizione spontanea delle essenze arboree come fosse un paesaggio naturale, scoprendo che nulla è casuale così come non lo è la disposizione di architetture e statue, ma che, al contrario, risponde tutto alla visuale che il progettista ha voluto si godesse dalla villa e nel giardino. Così si osserva come anche nelle opere che ritraggono scene quotidiane e oggettive, fondamentale sia invece lo studio della visuale prescelta dall’autore con tagli particolari, quasi fotografici o la scelta del formato e dell’impianto luministico, fino ad arrivare alle cornici singolari e allo stesso contenitore architettonico, la villa, che ospita le collezioni. Un percorso che sottolinea come il punto di vista dell’artista sia sempre studiato e fondamentale nell’equilibrio della propria creazione.
Costo: biglietto d’ingresso gratuito; attività 125€ a classe (max 25 alunni)

A LEZIONE DA GIUSEPPE PARINI 
Visita con attore – Scuola secondaria di I e II grado - 1h30’
Una guida e un attore nei panni di Giuseppe Parini ci conducono dentro e fuori la villa per farci conoscere in maniera partecipata e coinvolgente il contesto culturale e artistico milanese tra la fine del XVIII e l’inizio del XIX secolo: il grande letterato – in dialogo con la guida e i partecipanti in una sorta di lezione ideale - espone i principi fondamentali della cultura illuminista e del gusto neoclassico che proprio nella Milano di fine Settecento si sviluppano in maniera sistematica grazie alla politica del governo austriaco. Chi meglio di lui d’altronde, che ha avuto un ruolo chiave nell’indirizzare le scelte iconografiche del periodo, essendo stato precettore, docente presso l’Accademia di Belle Arti di Brera e consulente dei più importanti artisti, dettando i programmi per i cicli decorativi nei più importanti cantieri attivi in città, proprio come accade presso Villa Reale. La sua satira pungente evidenzia non solo le variazioni di gusto avvenute tra la fine del XVIII secolo e l’epoca napoleonica ma anche come gli alti ideali morali ed educativi da perseguire in ambito artistico e sociale siano spesso disattesi dai giovani signori dediti all’ozio e ai divertimenti.
Costo: biglietto d’ingresso gratuito; attività 190€ a classe (max 25 alunni)

DIVENTO OPERA D’ARTE!
Visita con laboratorio – Pubblici con fragilità – 1h30’
Il percorso si sviluppa intorno a cinque opere del Museo raffiguranti il corpo nello spazio. L'obiettivo è quello di conoscere l'opera d'arte immedesimandosi in essa attraverso i movimenti del corpo. Dopo aver osservato l’opera, la si descrive o si fa descrivere e si rafforza questa operazione facendo imitare ai partecipanti le posizioni delle figure, con la possibilità di aggiungere l’esplorazione tattile per le sculture. 
Costo: biglietto d’ingresso gratuito; attività 90€ a classe (max 15 persone)

IN POSA!
Compleanno per bambini 6-11 anni – 2h
Il percorso prevede un’attività giocosa di collaborazione. Nelle sale si osserva un numero ristretto di opere, concentrandosi soprattutto su dipinti di Segantini come Le due madri e L’angelo della vita. In laboratorio poi i bambini vengono divisi in coppie e ciascuno sceglie quale ruolo assumere, se modello o pittore: l’artista deve quindi mettere in posa il proprio soggetto per ritrarlo e completare infine il lavoro con pastelli ad olio per ricreare l’effetto della pennellata “divisa”. Ognuno si mette in gioco nello svolgere il proprio ruolo, rispettando rigorosamente la posa assegnata o rendendo con la massima fedeltà possibile i tratti, per ottenere il miglior risultato artistico. E poi, cambio!
Costo: biglietto d’ingresso gratuito per i bambini, secondo le tariffe vigenti per gli adulti; attività 250€ a gruppo (max 25 persone)

SCULTORI PER UN GIORNO
Visita con laboratorio – Scuola Secondaria di I e II grado - 2h
Modulabile nell’approfondimento dei contenuti a seconda del programma, il percorso vuole ripercorrere il cammino degli scultori nel XIX secolo seguendone i cambiamenti: dall’idealizzazione nobile e pacata neoclassica del Canova, alle istanze romantiche del Paolo e Francesca di Puttinati, al realismo de Il minatore di Butti, per giungere alla materia consumata dalla luce con Medardo Rosso. Grande attenzione è data all’osservazione di proporzioni, misure e forme nella traduzione dei volti, ottenendo dall’esempio dei grandi maestri i segreti per una corretta rappresentazione. Il laboratorio è dedicato alla sperimentazione della scultura a tutto tondo, realizzando in argilla un volto umano.
Costo: biglietto d’ingresso gratuito; attività 160€ a classe (max 23 alunni)

COME IN ACCADEMIA: LA FIGURA UMANA
Visita con laboratorio – Scuola Secondaria di I e II grado -  2h
Il percorso approfondisce la tematica della rappresentazione della figura umana nella scultura tra ‘800 e ‘900, combinando la visita alla GAM alla più nota pratica artistica dell’Accademia. Si osserva il cambiamento del prototipo di essere umano raffigurato, dall’idealizzazione neoclassica all’adesione alla realtà del Verismo, mutando anche soggetti e classi sociali ritratte. Si osservano opere emblematiche di Canova come Ebe, seguendo l’evoluzione romantica di Marchesi e Vela, giungendo alla trattazione delle tematiche sociali ne Il minatore di Butti, fino alle opere della Scapigliatura di Grandi e soprattutto di Medardo Rosso, vertice del cambio di rotta dei soggetti e del trattamento della materia. Durante la visita si realizza un elaborato grafico, così come in Accademia nella pratica della copia delle opere dei maestri. Su richiesta il percorso può essere approfondito anche al Cimitero Monumentale.
Costo: biglietto d’ingresso gratuito; attività 160€ a classe (max 23 alunni)

CLAMOROSO FURTO IN VILLA!
Visita guidata con attore – Scuola Primaria  1h30’
Un clamoroso furto è stato compiuto in museo: una delle più preziose opere della collezione, un ritratto di mano di Francesco Hayez, è stata rubata, lasciando solo la cornice tristemente vuota abbandonata dietro di sè dal ladro in fuga. Ma l’autore del misfatto ha lasciato alcune tracce che possono svelare l’accaduto e consentire il recupero del capolavoro. Solo con l’aiuto dei piccoli visitatori sarà possibile risolvere il mistero nel più breve tempo possibile. Ad aiutare nell’impresa saranno alcune opere sfuggite alla rapina, che forniranno indizi preziosi e sveleranno quali prove andranno affrontate e superate per arrivare alla soluzione. L’attività ludica si struttura come una visita-gioco condotta da una guida nei panni del direttore del museo, che condurrà i bambini nel percorso fornendo informazioni e indizi con il procedere dell’indagine: una selezione ristretta di opere sarà oggetto di attenzione, consentendo di conciliare l’acquisizione di contenuti con un approccio coinvolgente alle opere d’arte.
Costo: biglietto d’ingresso gratuito; attività 190€ a classe (max 25 alunni)

COME NASCE UN ARTISTA
Visita con attore – Scuola Secondaria di I e II grado - 1h30’
La visita teatralizzata vuole far comprendere il ruolo centrale del patrimonio della GAM e di Milano per l’arte divisionista con una narrazione non frontale: è guidata infatti da un attore nei panni di Vittore Grubicy de Dragon che accompagna gli alunni a conoscere le principali opere del Divisionismo. Partendo dal punto di vista preferenziale dell’artista/gallerista/teorico viene raccontata la nascita del Divisionismo e il rapporto fondamentale ma problematico con Giovanni Segantini, di cui Grubicy è stato il primo mecenate. Una guida accompagna la visita, intervenendo e dialogando con l’attore, commentando le opere esposte e fornendo il punto di vista “oggettivo” sulle vicende narrate: capolavori come L’Angelo della vita di Segantini, paesaggi di Emilio Longoni e dello stesso Vittore, tele di Morbelli e Previati così come sculture di Medardo Rosso forniscono l’ambientazione basilare del racconto che parte dalla Galleria d’arte dei fratelli Grubicy, Alberto e Vittore, con cui avranno rapporti tutti gli artisti citati. Ne risulta un vivace quadro della Milano artistica e culturale del tempo, in cui i protagonisti prendono vita grazie ai racconti delle vicende personali oltre che professionali, come i costanti problemi di denaro di Segantini o i litigi di Grubicy con Longoni per la gestione della firma apposta sulle opere. Assistiamo così alla nascita dei grandi maestri del Divisionismo e allo sviluppo del loro percorso artistico.
Costo: biglietto d’ingresso gratuito; attività 190€ a classe (max 25 alunni)